说到了这里就切入到今天所述的主题，坐者着写小字，站着写大字，坐姿和站姿相互切换，对腰椎、颈椎、视力都有帮助，书无百日功，身体是革命的本钱。虽然现在国展小字中字占绝对优势，但根据笔者的经验，大字写得好的人，小字笔性位置拿位更加准确，写小字时常会遇到瓶颈期，用写大字来调节，也是一个很好的方法。
大字不同于小字，结构章法可以借鉴，但笔法又是另一种体系，用写小字的技巧照搬来写大字，利用小字来放大来书写，这种方法是绝对不可取的，如果用王献之《玉版十三行》的笔调，用王羲之《乐毅论》的笔法来写大字的话，首先结构无法“立”起来，另外笔法的尖锐感，显得极为不协调。如果是写小字的书友，将小字的法帖，放大到20公分来书写，立马就变了味道，如果觉得有异议的话，不妨试一试。
笔者结合自己的经验，用图文并茂的方式，来升级一下，写大字的审美，望能帮到大家。（以下内容属于个人的观点，能用则用，不用则弃，四海易术拱手，原创短文，转发请标明出处）
本文围绕着，笔法看线条，结构看空间，用两个大的技巧来探讨：
第一：线条中段的质量
之一：加隶书的趣味
之二：加篆书的趣味
之三：加碑刻的趣味
之四：多体糅合，追求统一
下面这件作品，六尺整张写20个字，每个字约25公分。观看字帖的版本，不可能找到二三十公分的单字字帖。创作时一定要在线条的“起行收”上加内涵，很显然这件作品加了很多“佐料”，黄色区域加了篆书的绞转，蓝色部分加了魏碑的方切，这样调节起来，会显得更加丰富耐看。
第二：线条的夸张对比
之一：线条粗细的对比
之二：中段的起伏变化
之三：起笔和收笔夸张的表现
这件作品六尺整张写了十四个字，除了中间的空白，单字在18×21Cm之间，线条的粗细变化特别明显，这十四个字每个字都是不一样的大小，创作者故意加大粗细变化和夸大字径大小，让少内容一样有大看头，每个字有每个字的姿态，可以看出作者的巧思。
下面这件作品单字在20×26cm之间，结体的穿插，空间的留白，线条的中段充满了变化，每一笔都很讲究，线质的中断起伏、提按、驶转、顿挫、蹭搓、拖挑，充分的利用了毛笔的弹性使其线条更具变化。
第三：大胆的制造空间感
之一：不平行“站位”，造成上不平，下不齐，增加视觉的动感。
之二：近的让它更近，远的让它更远，章法的斜线造势，更具有视觉的引导，创作大字作品需要大胆量。
之三：单字的留白上升到章法空间的留白
这件作品单字在20×22公分之间，虽然采取了有行有列来书写，但细心的观察，一行一列中每个字都不在一个标准线上，形成了上不平下不齐的变化，静态的字体一样可以变得活络起来，一样可以充满动感。
下面这件作品六个字，每个字平均40公分左右，创作者故意用斜线来引导欣赏者的视觉，空间变得更加有趣味，很多人单字写得很好，创作时就是缺乏胆量，越是大字越不敢利用斜线来指引空间，视觉冲击力不单单是“三角支撑”，“斜线引导”也是非常重要的，请看黄线部分。
上图：单字的留白和空间章法的留白，作品每个字大概在35公分左右，很多人注重单字的空间留白，知道大字的结体一般规律，大字写得好，中间窟窿必须小，明白空间留白的重要性，但章法布置时，空间就不敢进行大胆的进行紧密分布。
下图：下面这件作品，左右变得紧密，中间故意加大留白空间，重要的提示一点，留白不要留成正圆正方的形状，这里有一个经验，让您立马变得有画面感，就是“地图的镶嵌式”，这样会更加贴近自然，下面这件作品就有这个“意图”。留白的自然性对整体空间起到至关重要的作用，这一点尤为重要。
今天围绕着线条和空间进行了讲解，大字创作不可能就是这两个技巧，还有“字眼”设定和字势造型以及墨色的变化等等，那又是“升级版”内容，下次再续。