《无限超越班第二季》第一期节目播出。在《我就是演员》《演员请就位》等表演类真人秀之后,观众对同类节目逐渐丧失新鲜感,而且节目本身在形式和品质上下滑明显,《无限超越班》豆瓣评分仅3.5。
但口碑无法干预市场,有利可图平台就会继续推进,《无限超越班第二季》这不就来了,尔冬升担任总监制,郝蕾、宁静、吴镇宇等担任监制,同时还邀请到了梁家辉、叶童、赵雅芝、曾志伟、韩雪等明星助阵。加上十多位艺员,台子就搭好了。
纵观第一期,基本是艺员亮相、自我介绍、接受小考。人气不太高的演员们不尽人意的表演其实没有太多看点,这一期的节目值得讨论的话题点,是锦超登台,表达了自己放弃短剧,想要沉下心到长剧市场“深造”的计划,引发了尔冬升、曾志伟和郝蕾三个人的激烈讨论。
这一段很有意思,基本上是锦超提出问题——批评教育——三个人意见相悖的过程,尔冬升是冷静审视、一针见血,曾志伟是苦口婆心、怒其不争,而郝蕾则是站在对方立场的深切共情,并流露出她对行业鄙视链的认知。下面就来梳理一下这一段到底都发生了什么。
锦超上台后先做了一段自我介绍,然后道出自己想告别短视频、潜心拍长剧的计划。其实在荧屏外看这一段,会觉得锦超多少有点“茶”,很难相信他说的是真心话。
说实话,锦超已经是吃到流量红利、在这个行业相对成功的演员了,短剧播放量超过10亿,300多万粉丝,名利双收,甚至比坐在台上的导师们这几年收入还高。当下新生代的小鲜肉们,进入这个行业为名为利,这是不争的事实,如果真的像锦超所说的那样,觉得短视频不是自己想要的,那一开始就别拍短剧呗。
当锦超阐述完自己放弃短视频市场,在学习表演去拍长剧的经历和观点后,尔冬升马上一针见血的质问,拍了那么多短剧,难道没有学到东西吗?
面对这个质问,锦超的回答是他先天能力差,和专业演员相比本身还是有很多不足,在别人后面会很着急。
这里锦超踩到了第一个雷区,就是他对自己非科班出身的否定,多少会伤害在台上的人。
锦超忘了台上坐的基本都是在香港影坛摸爬滚打了数十年的电影人。尔冬升出生在表演世家,但他本身没有专业学过表演,曾志伟也没专业学过表演,他中学毕业开始踢足球,后来师从刘家良才进入电影行业。
在香港影视市场鼎盛时期,包括被称之为“双周一成”的周星驰、周润发、成龙,都不是科班出身,他们最多也就是和台上的吴镇宇一样,上个TVB艺员培训班就入行了,但时至今日,没有人怀疑他们的演技,他们甚至拿到了香港电影金像奖影帝,所以锦超对表演的认知是不太能够站住脚的。
而他踩到的第二个雷区,是他的理想主义,“阳春白雪”的态度。他的话透露出的是“我很成功、很赚钱了,但是我不爱名利,我有表演理想。”这样的态度,在《无限超越班》这个节目里就站不住脚,参加这个节目,不就是为了红、为了有演戏机会吗?台上的导师都是老江湖,自然不会被锦超牵着鼻子走。所以曾志伟没有给学员们一点面子,直接说来这个节目的艺员们,都是三四年没戏拍的。接着剪辑接到了朱梓骁和张睿,两个人现在甚至都快掉出三线,朱梓骁直言“我现在这种感觉就是这样”行业里甚至觉得他不拍戏了。
锦超这番“理想主义”的表达根本站不住脚,被曾志伟一连串的教育说的哑口无言。
而锦超踩到的第三个雷区,是他将名利和表演一分为二,觉得鱼和熊掌不可兼得,这样的观点多少也有些虚伪,因为事实已经证明,二者并不冲突。所以锦超注定会遭到质疑,尔冬升一针见血的问他为什么不“半工半读”,甚至可以在短剧里积累表演经验。其实不管是早年的香港明星,还是当下两岸演员们基本都是这样的发展路径,你在这里装个什么劲?
或许曾志伟没考虑到这一层,所以苦口婆心的劝他不要为了学表演放弃现在的机会,过了三五年之后就会过气等等。
锦超踩到的第四个雷区,是他对长短剧的鄙视链,不但没得到曾志伟的认同,还直接导致曾志伟和郝蕾起了争执。
锦超这一番言论源自于他觉得短剧low,长剧才是能上得了台面的表演,引申来说就是电影到电视剧到网大,再到这两年兴起的短剧的行业鄙视链。
曾志伟自然不会认同,因为他已经演过不少网大,并且不排斥任何新生事物。所以他不会觉得网大、短剧“LOW”,他的观点是只要用心拍、大制作也会出好作品,这也正是他和郝蕾意见不统一、起争执的原因,因为郝蕾和锦超的认知一样,觉得短剧普遍粗制滥造,在这个圈子里发展不会在表演上有长进。
此外,可能是无意之举,曾志伟在阐述中也毫不掩饰的道出了当下电影圈的乱象,甚至让人联想到刚刚过去的春节档。
曾志伟其实是在解释他去拍网大的原因,他指出当下拍个电影动辄投资成本两三个亿,一年能有多少?言外之意是有太多导演、小公司、演员被拒之门外,而《无限超越班》的艺员们,应该也都有这样的感慨,这个行业最缺的就不是演员,这几年除了《无限超越班》外,《披荆斩棘的哥哥》《乘风破浪的姐姐》,无一例外都是在给过气、没有机会的明星制造翻红机会。
再看今年的春节档,并没有像《流浪地球2》那样的特效大片,但电影的制作成本依然高得惊人。以撤档的《红毯先生》为例,出品方欢喜传媒发布的公函显示,电影制作经费总额为2.6亿元,高到令人咋舌。
参考《红毯先生》的制片成本,业界盛传《热辣滚烫》3.5亿投资、《飞驰人生2》4亿投资等,就不是空穴来风了,《第二十条》《我们一起摇太阳》两部真人电影肯定也耗资不菲。
相比曾志伟参与的那些一千万到两千万左右就能拍摄完成的网大,春节档几部电影贵在哪呢?
从欢喜传媒的经费明细可知,项目规划、开发以及配角的片酬加起来就高达3900万,这还是小头,大头是刘德华的片酬,6000万,而宁浩的导演费也拿走2400多万,制作费其实还好,2000万出头。由此可见,感情是感情、生意是生意,尽管宁浩和刘德华惺惺相惜,一直期盼合作,但刘德华拿片酬可一点不手软。
如果《红毯先生》的经费明细是约定俗成的“行规”,那么放到韩寒、贾玲这里,三四亿的制作成本就不难理解了,只是这样的商业模式间接推动了竖屏短剧、短视频的快速发展,这真是健康行业生态该有的样子吗?