泡面头条

一知一见

钱晓芳水彩作品展

UNITY OF KNOWLEDGEAND VISION

Qian Xiaofang’s Watercolor Exhibition

开幕时间 Opening

2024/03/08  14:30pm

浙江赛丽美术馆3F多功能厅

展期 Duration

2024/03/08-2024/03/24

地址 Venue

浙江赛丽美术馆4、5F 杭州上城区江城路369号

No. 369, Jiangcheng Road, Shangcheng District

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三八国际妇女节即将到来之际，我们荣幸地宣布“一知一见——钱晓芳水彩作品展”将于2024年3月8日在浙江赛丽美术馆开幕。现场将展出水彩作品170余幅。钱晓芳老师以其独特的艺术视角透视生活中的点滴细节，其画作以生动的色彩和韵味诠释了自然与生活的和谐之美，让我们一同感受钱晓芳老师画笔上的绚烂世界。

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晓日花果芳——写给钱晓芳水彩个展

钱晓芳爱画画，是真心喜欢的那种。早年在美院工作，每晨早到，她习惯在校院子里走一圈。清晨的草木，衔珠含露，沾着西子湖的风色。晓芳看在眼里，记在心上。她对水彩的喜爱，缘于这种晨珠浸润的小花小草，缘于这种湖光召唤中的草木滋润。

草木寄人心。中国的诗文，恋恋纤陌，殷殷葳蕤，与植物、与花树草木，有着千古的隽永关系。如若《诗经》，“蒹葭苍苍，白露为霜。”蒹葭，未秀之芦苇。茫茫一片的芦花，如雪如霜。“桃之夭夭，灼灼其华。”美人，一如桃花的笑，炙热如云霞。“山有扶苏，隰有荷华。”扶苏有说小木，有说茂树。荷华，荷连风华。八个字，起手不凡，开场便好。“采采卷耳，不盈倾筐。”卷耳啊采呦采，总难满筐。因为眷念远方的亲人，却总将筐忘在路上。卷耳即“眷尔”，眷念你，怀想你，谐音通感。小草成好语，空气也欣然！诗经中多少诗篇，是裹着花木扶疏、山河苍翠，来说梦、说心思的呢！

现在，晓芳也端出一满盘花果草木。晓芳的水彩俱是寻常草木果蔬，并无珍品异类。有案头窗上的时令花草，有常用的茭蔬笋蒜，最多的正是校园里摆放的盆花丛草。这些花草或一盆，或一株，满幅绽放，即呈花开的生机，更是观花的欣喜。这欣喜记录着多少个湿漉漉的清晨里的畅游，多少个清心快意的巡览。月季的清新，菊花的丰腻，绿萝的翠鲜，玫瑰的饱满，一花一种意态，朴朴实实，自然抒展。“瞻彼淇奥,绿竹猗猗。”端详那幽深之处，那绿植鲜花，猗猗相生，“瑟兮涧兮,赫兮喧兮”，观赏的沉迷，令人不可相忘。

晓芳的这种花木绿植，自有一种独特的细心。几乎从握起画笔的那一刻起，晓芳便将这种细心植入花木之中。水彩画水晕水洗，要的也正是这种细心。晓芳像一位花匠一般，抚育饲弄着这些叶藿花瓣。南方绿植，荼蘼之类的丛生之花常见。花繁叶茂，丛花垂挂而来，正有清幽之美，看了便让人唇齿生香。水彩清淡，便若微风。李清照有言：“微风起，清芬蕴藉，不减荼蘼”，说的正是此类极美的意境。陆游有诗：“吴地春寒花渐晚，北归一路摘香来。”据说，写的也是荼蘼一类的丛花。晓芳的细心，朴实，伴着日日入迷入心的观赏，竟有着这种花开浪漫、诗心浪漫的向往。

近来，晓芳喜画丛生的绿植。成串的青木瓜，垂挂的芭蕉树，如浪如薕的紫藤，成簇成片的石竹。这些绿植因着不同意态的丛生，备显丰姿灼灼。这份叶藿抒展、果实累生，即生长出一种簇生的力量。繁密而狂放，重重叠叠，缠缠绵绵。如是攀援的植物，大多有无拘无束的性情。未展之时，朴素无华；展开之季，便蓄满气势，百果串抱，千花环绕，以一树一墙，来撑起南方花团锦簇的春天。这类簇生的花果，缘木而上，条蔓纤结，呈现某种天然的野性，正是晓芳性情的一类写照。

此时，正值春暖花开，晓芳又在画什么呢？春野风来，花果芬芳。晓芳水彩的花圃将不仅有细微，不仅有繁茂，不仅有疎野，还会有更多的诗性，昂然开放。

许  江

2024年2月21日

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观钱晓芳之画有感

人与生俱来就有绘画的天性，而图画从一开始便是人类认知世界的智性载体。毕加索曾说，每个孩子都是天生的艺术家，问题是长大后如何保持童心！由此而言，既然绘画秉赋得自天授，那么它就不应该成为专属于艺术家的追求，我们每一个从事其他工作的人都享有发挥这个天性的乐趣。

钱晓芳女士曾长期在省教育厅任职，后转任中国美术学院党委书记。她从未受过专业的绘画训练，但近年所画的水彩作品却具有复归图画天性的旨趣。身处一流的美术学院，她耳濡目染，使遗忘的天性得以复苏。在短短的几年时间里，她画的作品，仅从数量上看，就令人惊叹，这必然是内在兴趣驱动的结果。她的作品题材均为日常所见的花卉、蔬果。她的创作媒介为便利的水彩颜料。在她的笔下，我们熟视无睹的一捆青菜，几株尚未收割的包心菜，几张芭蕉叶，一束白玉兰，或者盛放的牡丹花、紫藤花、郁金香……都散发出了新鲜的感觉，在此，画者以新奇的眼光观察身边平常的事物，并以朴素的描绘手法表达自己的感受，其中也包含着受眼前物象所激发而生起的观察、描画的喜悦，其简洁而不失天趣的截图式构图正是传递这一朴素情感的恰当手段，有时令人联想到美国女画家乔治娅·奥·吉弗的构图。也许钱晓芳受到了吉弗大幅的风格化花卉的启发，将之转化为小幅构图以表达自己的感受。这里没有刻意的象征意图，也没有刻意的风格与技巧追求，唯独追求的是一种质朴的画画状态。

绘画作为一种业余爱好，这种活动古来有之，其目的并非为了创作作品，而是为了兴趣，用以打破日常工作与生活的单调乏味。然而，兴趣是天赋的容器。历史上不乏为绘画作出贡献的业余画家，他们不受专业戒律的束缚，听从内心的声音，用真挚的眼睛看待世界，以诚实的方式描绘世界，此时此刻他们进入了一个摆脱职场复杂关系的单纯境地。中国古人所谓的“人品即画品”，就是指进入这样的清洁境界，换言之，唯有如此真诚的绘画心态才能折射人性中善的品质。

绘画磨砺我们感受自然的能力。庄子说“天地有大美而不言”，自然中何处非画？而我们必须发掘自己从自然中发现美的潜力。一旦发现了这种美，我们就会感到自己的画笔是何等的笨拙，美就在那里，无需我们画蛇添足。自然永远高于人为的艺术！德国大文豪歌德是一位业余画家，他喜欢在游历时画下所见之景。有一次，他陶醉于一个平常的乡村景色，便坐在田垠上静静地欣赏，连一笔都画不出来，但他事后告诉朋友说，此时此刻，他感觉到自己从未成为如此伟大的画家，因为他在普通景色中发现了美，此情足矣！

对于钱晓芳来说，情形想必也如此。她在“艺术家的殿堂”里从事行政工作，绝对不用为某种具体目的而创作，她只是想从中获得感受美的乐趣。这种状态值得我们尊重，这也是我看了钱晓芳的画后产生的一些感喟。我经常在想，如果我们大家都能学会溯源天性，以艺术的方式去对待我们的工作与生活，那么我们的世界将会变得何等单纯美好啊！

曹意强

2023年5月30日

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个人介绍 

Introduction 

1963年8月出生

硕士研究生，研究员

2004年4月至2020年7月在中国美术学院工作

任党委副书记、书记

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Exhibition Works

展览作品

瓶花 之三 ，24×19cm，纸本水彩

彩椒 之一 ，26×18cm，纸本水彩

百合 之七，49×150cm，纸本水彩

青菜 之二，28×37cm，纸本水彩

萝卜，22×30cm，纸本水彩

菊，41×55cm，纸本水彩

芭蕉 之四，50×70cm，纸本水彩

桃 之一，30×40cm，纸本水彩

荷花，38×13cm，纸本水彩

瓶花 之十，27×27cm，纸本水彩

睡莲 之二，30×40cm，纸本水彩

竹编，25×36cm，纸本水彩

猫，17×11cm，纸本水彩

澳洲腊梅，53×37cm，纸本水彩

西湖边的古建筑，22×20cm，纸本水彩

郁金香，48×67cm，纸本水彩

桃子 之二，22×30cm，纸本水彩

 展览将持续到3月24日 

 欢迎广大观众前来观展 

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